Kinesiska målningar måste fastställa sina egna kriterier för utvärdering av Winnie Jack

China Oil Painting Society värd "20th century kinesiska olje- målning Exhibition" och höll "Nationell konferens i Kina Oil Painting Society" i tröskeln till ett nytt århundrade. I april i år lanserade också "kinesisk målning och New Century Symposium" tillsammans med oljemålning Art kommitté kinesiska Artists Association, konst delen av Kulturförvaltningen, Kinas konstakademi och andra institutioner. I början av detta århundrade, dessa akademiska aktiviteter som syftar till att driva kinesiska oljemålning till en ny höjd baseras på makro studier av framgång eller misslyckande av kinesiska målningar under det senaste århundradet och under parollen "etniska, ålder, personlighet, skapande "

I dessa symposier, konferensarrangörer, teoretiker, konstnärer och mediearbetare erkände att den fortsatta utvecklingen av oljemålning som en utländsk konst inte bara involverade problemen i de kinesiska målningar, men också i samband med positionering och kriterier kinesiska kultur att söka diversifierad utveckling mönster av den nationella kulturen i samband med dagens globala ekonomiska integrationen och globaliseringen av information.

Efter reformen och öppnandet av Kina, flödade västra livsfilosofi och konstnärliga rörelser gradvis till Kina, och många målare gick ut och återvände. Med den förbättrade kulturella utbytet mellan öst och väst, kinesisk målning breddas kraftigt konstnärligt beskådar, uppdaterat konstkoncept och berikat uttrycksfull målning konst. Under 1980-talet föreslog att måla världen utvecklingen riktning "för att skapa kinesisk målning med kinesiska särdrag, andan, och personliga egenskaper"; på 1990-talet, också ledning av "uppriktiga attityd, uppmärksamhet till verkligheten, nationell anda och varierad prospektering" på nuvarande stadium i enlighet med den samtida utvecklingen tillstånd. Under de senaste 20 åren, genom makro förespråkare och ett stort antal utställningar & akademiker, kinesiska målningar konsekvent assimileras fina kulturella traditioner och gjort anmärkningsvärda kreativ utveckling. Genom ständiga tekniklicenser hade kinesisk målning befriats från det slutna utrymmet och banat väg för en fri stor värld.

Men med effekterna av västerländsk konst frekvent uppdatering och stark förespråkare värderingar och kulturella begreppen västvärlden, vissa kinesiska målare var mycket förvirrad och förbryllad om konsten praxis i den hårda kollisionen mellan gamla och nya värden, nya och gamla sätt att tänka och kulturella värden. Omdömen faktiskt verkade färgstarka utan byte av former och begrepp och utbyggnad av konstnärliga gränser samtida västerländsk konst. Konceptkonst ingår performance, installation konst, jordkonst, media konst, etc. Staffli målning som råder i hundratals år var placerad vid kanten; även oljemålning hade blivit synonymt med efterblivenhet. Strävan efter innovation och förändring blev det nya modet. I kombination med effekterna av en rad internationella utställningar och media krig, kan vissa målare följa den västra konsten att bli framgångsrika i världen. I själva verket följde även ett fåtal kinesiska målare västra konsten att gå till västvärlden och uppnått de önskade effekterna, det var fortfarande värt att överväga huruvida sådana fenomen återspeglas verkligen utvecklingen av tekniken.

Med förståelsen av västerländsk kultur och konst, vi blir alltmer medvetna om situationen för samtida västerländsk konst. Bakom "välstånd" sporras av ekonomiska vinster media och konstinstitutionerna, även den teoretiskt stöd för västerländsk filosofi. Tillsammans med de olika elementen i konsten att måla och det nya konceptet för utvecklingen av västra filosofi, verkar tekniken för att vara närmare och närmare till livet för vanliga människor eller längre och längre, ännu mer och mer förbryllande. Under den bullriga utseende, behövs de interna utvärderingskriterier. Därför, för att få godkännande av västkonstvärlden, måste kinesiska konstnärer slaviskt följa deras sätt att tänka och utvärderingskriterier för att tänka och skapa; annars är det svårt att erkännas. Visserligen, vilken typ av värde läggning är förståeligt eftersom en enskild konstnär. Men som en nationell kultur som helhet, kan detta inte vara en riktig väg av konst. På grund av olika historiska bakgrunder och geografiska humaniora, är det ganska svårt att göra resonans. Trots detta kan det bara vara en annan kopia av västerländsk konst.

I dagens Kina, särskilt efter att WTO, alla yrken och yrken studerar hur du ansluter hela världen. Enligt min mening, konst och kultur skiljer sig helt från vetenskap, teknik, industri och handel. Kultur är en nationell symbol för den anda och överföring mellan generationerna blod inklusive nationella historia, nationella psykologi, estetiska smak och nationella geografiska egenskaper. Kultur är en symbol för nationell existens och välstånd.

Såvitt jag är orolig, enter av kinesisk målning till världen bör inte innebära fler målare "erkännande från västvärlden, men också betyda kinesisk målning bildar en stark atmosfär och oersättliga unika stil. När kinesisk konst värdesystem erkänns av världen, kan man säga att kinesisk målning verkligen är känd av världen. Omdömen