Atelier + Feelart + Studio av Alexander Snehotta von Kimratshofen

Om konstnären Alexander Snehotta von Kimratshofen

1969: född i München, Tyskland



Sedan 1978: grundläggande principer för Script och undertecknar målning, lärt från far. Utvecklat ett intresse för historia, särskilt antika och medeltida historia.


1984/1985: omlokalisering till Altusried nära Kempten, Allgäu Region, Bayern, Tyskland


sedan 1986: intensiva engagemang med alla aspekter av heraldik


1989: examen från Fachoberschule (FOS) â € "tekniska gymnasiet


1989-1992: tjänstgöring inom Försvarsmakten (Bundeswehr) Tyska, Artilleri Division


1992-1995: studie vid den bayerska College of Public Administration, självständigt i polisarbete, rang: Diplomverwaltungswirt


1995-1998: service en polis i Kempten, Bayern, Tyskland


1998: överföring till München


1990-ström: olika resor att expandera konstnärliga, kulturella och pedagogiska horisonter både inom Tyskland och internationellt (särskilt i Medelhavet och nordiska regioner)


1999-2006: inskrivning i olika konstbanor i och runt München, nationellt och utomlands. Reviderade klasser på institutioner för högre utbildning under hela denna period.


Sedan 2005: intensiv medverkan i olika konstutställningar, projekt och evenemang


2008: grundande medlem av Farbchimären artistsâ € ™ konsortiet och Kunstrefugium eV artistsâ € ™ föreningen



Intervju (Konst & Kultur, januari 2007)



Hur blev du inblandad i konsten?


konst körs i mitt blod. Icke-verbal kommunikation som en form av uttryck är en självklarhet för mig, efter att ha vuxit upp i en familj som, från en tidig ålder, uppmuntrade konstnärliga uttryck och sysselsättningar. Som sådan, ve Iâ € ™ arbetat med en rad olika konstnärliga medier sedan barndomen.



Vad inspirerar dig? Och hur komma med ämnen /teman representerade i ditt arbete?


När du närmar dig i världen och leva ditt liv med öppna ögon, följer inspiration naturligt! Något så enkelt som en titt i someoneâ € ™ s ögon eller en gest kan utlösa en idé som i sin tur â € œscreamsâ € ?? när det uttrycks genom konst, oavsett om det är musik, skulptur, poesi eller prosa.



Var du skapar din konst?


Min lilla lägenhet fungerar som min ateljé. Mitt liv och min konst bildar en oskiljaktig enhet, så mycket så att jag inte kunde föreställa mig att skapa konst i en separat, avsedda utrymmet. Å andra sidan, när dagen kräver det, jag gillar att ta min skiss tillsammans med mig när jag vandrar genom cityâ € |




Var har du förvärva och utveckla din teknik?


jag lärde mig principer Script och underteckna målning enligt traditionella hantverksmetoder som lärs ut till mig av min far, samt vara utbildad i användningen av carving verktyg av min farfar . Mina decennier långa fascination med heraldik utvecklats från tidigt ett intresse för antika och medeltida historia. Under årens lopp, ve Iâ € ™ släcktes min fortsatta törst efter kunskap inom heraldiken genom att delta i en mängd olika workshops och kurser både nationellt och utomlands. Jag har också dragit nytta av utbildning som ges mig av vänner till familjen och människor jag har lärt känna som vänner; via dessa vägar Iâ € ™ ve kunnat få värdefull insikt och vidareutveckla både mina tekniska och konstnärliga tekniker.



Vad anser du ha varit den viktigaste återkoppling â € "skriftlig eller muntlig â €" om ditt arbete så här långt?


1. â € œWhat inspirerade dig att måla denna? Iâ € ™ ve stirrade på den här saken i två timmar, och slutligen hade att tvinga mig att titta bort! Â € ??


2. â € OEI canâ € ™ t uttryckte det till ord, men youâ € ™ ve fångat något här som väcker något på en gång kittlande ännu elusive.â € ??


3. â € OEI grät nästan. Jag canâ € ™ t förklara varför, men det är hur jag kände. Tack you. € ??



I några meningar: Vad inspirerar dig att skapa konst?


1. Jag skapar konst för att behaga mig själv!


2. Jag skapar konst för att behaga andra!


3. Jag skapar konst eftersom det finns i världen, och att avslöja något bakom façade av den maskerad av mänsklig fåfänga!



Vilka tekniker föredrar du och varför?


Iâ € ™ m alltid öppna för nya tekniker, och njuta av processen av bekanta mig med dessa. Jag gillar att experimentera, och ofta â € "och därmed inte begränsas till vad som är bekant och bekväm, men å andra sidan inte till den grad att underkasta sig den press att ständigt vara på framkanten av ny teknik. Det viktiga är att söka whatâ € ™ s nya och innovativa men samtidigt bevara whatâ € ™ s etablerade och beprövade. Itâ € ™ s inte om teknik i sig, utan snarare slutresultatet â € "vad? € ™ s smitts från det â €" och vad du tar från den vägen.



Hur lång tid tar det i allmänhet tar för dig att slutföra en bit?


Thatâ € ™ sa mycket svår fråga att besvara! I genomsnitt? Även Thata € ™ s svårt att bedöma. Iâ € ™ d säga att det kan ta allt från timmar till år. Jag kan fylla i ett stycke i en eftermiddag när stämningen strejker och Iâ € ™ m nedsänkt helt i en idé; Å andra sidan finns det bitar Iâ € ™ ve börjat år sedan men fortfarande donâ € ™ t anser att slutföras. Sådan är bördan av en perfektionist!



Finns det människor som har påverkats av ditt arbete?


I viss mån påverkar någon artist som skådar hans konst, oavsett om det är medvetet eller inte. Jag donâ € ™ t vill stå på en piedestal och säga, â € œOh ja, självklart mitt arbete har ett stort inflytande! Â € ?? De människor whoa € ™ ve drabbats av mitt arbete vet vilka de är, och att kunskap är nog för mig. Och de få ord av bekräftelse som vi alla längtar från tid till annan förse mig med nödvändig feedback för mitt arbete.



Några avslutande tankar?


Under de senaste två decennierna, ve Iâ € ™ ägnat mig åt konsten att heraldik och skapandet av vapenskölden. Trots de ganska stela regler och standarder som är förknippade med detta område, som vissa människor kan hitta begränsa, jag tycker att det är att vara en heltäckande och dynamiskt område som kombinerar konst, i dess vidaste bemärkelse, med de mer traditionella former av artisanship. Jag grundade heraldiska workshop som ett svar på den utbredda exempel på dålig arbete som utförs ute, garantera en person som driftsättning sin egen personliga vapen att dessa kommer att vara äkta och utarbetats i anslutning till de traditionella principer och regler för utövandet av heraldik.


Förutom min heraldiska arbete, jag producerar främst abstrakta målningar och mindre stora skulpturer. Jag är övertygad om att konsten ska passa in i mindre utrymmen!


Mina intressen ligger i nästan alla former av konst, så att jag anser målning vara endast en del av vem jag är, och kan inte och vill inte ägna hela min energi till detta formulär .