Värdering till Förbindelsen av oskulden av Jerry L.

I målningen är bröllopet hålls på en solig plats, snarare än i kyrkan. Syncentrum är ceremonin som är representant för Guds vilja, och Joseph bär förlovningsring i händerna på Maria. De övriga tecknen står på båda sidor, som bildar en symmetrisk sammansättning. Båda sidor är respektive två grupper av unga män och kvinnor. En grupp kvinnor bakom Maria är hennes väninnor, och de unga män bakom Joseph är friarna. De håller pinnar märk förslag. Den person vars stick sommaren är av ödet Maria fästman. Sammansättningen av bakgrunden är de separata små grupper. På båda sidor, de två grupperna gör hela scenen utsträcka till båda sidor för att öka storhet. Förgrunds tecken anordnade på båda sidor om bröllopet i rektangulär att återspegla storheten i bröllopet.

Rumsliga avstånd perspektiv rader av fyrkantiga stenar, skugga av tecken och 16 hörn av dopkapellet göra hela målningen att presentera en djup känsla oändlig. Målningen är färgstarka och harmonisk, full av musik och verkar ha bröllopet i musiken, helt visa målare konstnärliga talanger. Marias kropp visar skönheten och blyghet för kvinnor. Joseph kropp förkroppsligar hans styrka. Det är Josefs pinne huvud som blommar en blomma. Den Guds vilja gör andra friare leva i smärta och ångest. En del blir till och med arg. Förgrunden unge mannen bryter desperat hans förslag pinne och biskopen trovärdighet presiderar över bröllopet för att återspegla deras identitet.

Två män och kvinnogrupper tillsammans med 5 personer ekar med små kullarna bakom bakgrunden byggnader för att lägga rymdnivån mening. Både män och kvinnor formas mycket vackert med sidokomposition i ansiktet och uttrycks implicit ge mycket mat för tanke.

Målaren använder en hel del olika kurvor. Karaktärernas kropp och rynkor förändringar av kläder har orsakat mild och mjuk känsla. Den hela målningen är liksidig triangel, med de stora scenerna, många levande karaktärer och livliga porträtt porträttera harmonisk rytm enhetliga förändringar ... Man kan säga att målningen har utvecklat toppen av renässansen. Konfigurationen sammansättning, miljö och karaktär av målningen alla imitera hans lärare Perugino målning Kristus ger nyckeln till Peter Omdömen. Förutom de eleganta och tysta funktioner, börjar denna målning för att visa sin egen unika estetiska stil. Målningen tar symmetrisk layout, bakgrunden är av okuvlig anda av polygon Baptistery. Den horisontella linjen, lodrät linje och cirkulär kurva används en hel del, vilket resulterar i en mjuk, koncis, livlig och harmonisk skönhet. Målaren skickligt använder perspektiv för att främja utrymmet. Raphael gillar att bygga i bakgrunden av målningen, vilket återspeglas i Skolan i Aten

I denna målning, moderns värme och ungdoms fitness förkroppsligar den humanistiska tänkandet, som också förespråkas av människor under. renässansen nbsp &;. Förbindelsen av oskulden Omdömen också fullt visar att Rafael har absorberat konstens väsen av Perugino och överträffade formarna. Både sammansättningen och bygga upp sin image är innovativa, särskilt balansen i målningen, föreställande i bakgrunden, och storheten av jungfrun, som är mycket sällsynt i tidigare målningar.