Christopher Williams föreställer Reklam Utan Photoshop av Sharon Sutton

"I mode, behöver du inte smutsiga fötter", säger konstnären Christopher Williams på en förhandsvisning för "produktionslinjen för lycka", en retrospektiv utställning av hans arbete visas på New Yorks Museum of Modern Art fram till november 2. Vid 58, är Williams påminner om en ung, något bashful Hitchcock: rodnade kinder, runda ram glasögon, och ett medvetet sätt. Han anser att en låg hängd fotografi av en kvinna sitter i ingrepp underkläder, de fotsulorna scuffed brun, taggen hennes underkläder tydligt att dra ögat ner linjen mellan hennes rumpa kinder. "När något mobiliseras som en fantasi bild något för en utvikningsbrud sammanhangs smuts skulle stå i vägen för denna idealiserade, perfekt, sexualobjekt", börjar han. "[Smutsen] införs något som hjälper bilden för att köra mot strömmen." Omdömen

Många av Williams fotografier medvetet sammansatt för att se ut som reklam, men med något vänster bara något snett. Modellen ovan valdes för de många spridda födelsemärken på hennes hud; i ett fotografi av en tvål, Williams valde en äldre modell, så att händerna är tvättade var beströdd med åldersfläckar. Var hans bilder är avsedda för en mode advertorial, dessa detaljer skulle sannolikt ha jämnats bort av en redaktör hjälp av Photoshop. "Resten" på dessa objekt, "som livet ackumuleras," Williams säger, är där hans plats av intresse börjar Omdömen

Bild:. Vit Homecoming Klänningar Omdömen

För de senaste 35 åren, har Williams skapat konst som kritiserar kapitalismen genom att tvinga betraktaren att ompröva funktionen av kommersiella meddelanden. I fyra rum utrymme för MoMA, är väggarna i utställningen fodrad med bilder av objekt i olika stadier av konsumism: en bal med hö; en bil tippas på sin sida; hundar racing ner ett spår; en strumpa dras på en kvinnas fot; en tom Braun rakning kyldisken. Samtliga fotografier är inställda låg på väggen så att tittaren blir tvungen att böja sig strax under ögonhöjd. De kan verka modern i sin gleshet, men arbetet är genomsyrad både i historien och i film-Williams refererar ofta gamla Hollywood och franska filmskapare Guy Debord (Skådespelssamhället) och Jean-Luc Godard (Breathless och Tout va Bien), när man beskriver tankeprocessen bakom en komposition. Förutom utställningen, kommer Williams kyrkoherden en experimentell MoMA filmserie under september: "Carte Blanche: Christopher Williams" kommer att kretsa kring teman som "ömhet" och "ekonomi", och långfilmer av Godard, Andy Warhol och Quentin Tarantino .

Mer än något annat, vill Williams avslöja. "När du sitter för ett skott, det är en lång mödosam process", säger han. "Det är den exakta motsatsen till" selfies. " Denna typ av förlägenhet, trötthet, trötthet ... varaktigheten är vad jag ville engagera med. "Han pekar sedan på en uppriktig porträtt av två koreanska kvinnor, var klädd i en enda blå kontakt sina par bort för att avslöja en naturlig brun öga. Enligt Williams, en av kvinnorna utvecklade nervösa bikupor under straffläggningen de röda knölar är fortfarande synliga i ramen. En annan bild i utställningen visar en topless, Playboy-modellen, hennes ansikte öppna med skratt, ryggen böjd. Om du vill fånga just det ögonblicket, Williams väntade att skjuta tills hon sjönk axlarna för att lindra obehaget av posering. "Kanske är det en historisk tillstånd, men folk brukade vara nervös framför en kamera," Williams säger, hans telefon gör ett vinande ljud i fickan "Kanske de inte längre."

Läs mer:. Var hittar Homecoming Klänningar